Терри Винтерс - Terry Winters

Терри Уинтерс, Нью-Йорк, сентябрь 2001 г.
Терри Уинтерс, Тупой компас, 1985, лён, масло, 94 × 132 дюйма

Терри Винтерс (родился в 1949 году, Бруклин, штат Нью-Йорк) - американский художник, рисовальщик и гравер, чей нюансированный подход к процессу рисования обратился к развивающимся концепциям пространственности и расширил проблемы абстрактного искусства. Его внимание к процессу рисования и исследованиям систем и пространственных полей исследует как ненарративную абстракцию, так и телесность. модернизм. В работах Уинтерса абстрактные процессы уступают место формам с реальным словесным агентством, напоминающим математические концепции и кибернетика, а также естественный и научный миры.

Жизнь и работа

Терри Винтерс родом из Бруклина, штат Нью-Йорк, учился в Институт Пратта где он получил степень B.F.A. в 1971 г. Минимализм и исследуя условности живописи, Уинтерс начал думать против редуктивных тенденций господствовавшей тогда формалистской абстракции, сохраняя при этом с трудом завоеванную модернистскую чувствительность к ненарративной абстракции.[1]

В течение десяти лет после окончания института Пратт Уинтерс работал тихо и осознанно, не показывая свои работы публично и спокойно наблюдал за небольшой группой коллег-художников, включая Джаспер Джонс. За это время Уинтерс проявил интерес к Искусство Процесса, собирая книги о пигментах, таких как Плиний Старший С Естественная история. Эти исследования в сочетании с его интересом к созданию картин «с нуля» привели его к изучению создания собственных пигментов, познакомив его с изучением биологии и минералогии (и, в конечном итоге, с эмпирическими информационными системами), а также ассоциативными и метафорическими связями этих областей. потенциал.[2]:14

В 1977 году Уинтерс серьезно познакомился с ландшафтом, когда он жил в Нью-Мексико, чтобы помочь построить земляные работы. Поле молний от Вальтер де Мария.[2]:14

К концу 1970-х Уинтерс использовал пигмент для исследования референциальной природы живописи. Вскоре после этого его фокус сместился на иллюзионизм, неизбежный в живописи, на то, как создание знаков и процесс создания создают иллюзии, которые уступают место непредставительному пространственному измерению.[1] Этот подход очевиден на первой выставке Винтерса в 1982 году в Галерея Sonnabend. Здесь жесты и модули создают сложные контуры и основания, которые демонстрируют тонкую методику рисования Винтерса.[3]

С тех пор Терри Уинтерс широко выставлялся, присоединившись к группе современников, таких как Тони Крэгг, Билл Дженсен, и Стивен Мюллер - использование органической абстракции и постоянно меняющееся представление о визуализации под влиянием развивающихся технологий.[2]:9 На протяжении 1990-х годов и позже масштабы работ Винтерса и их визуальная сложность значительно выросли. Продолжая заимствовать естественные науки и информационные системы, среди других предметов, в построении его композиций произошел переход от занятых областей к сплетенным сеткам и сетям, которые предлагают непредсказуемые изображения.[4] Уинтерс реформирует своих предметов, чтобы сохранить их резонанс и референцию - то, что каждый видит в его композициях, неоднозначно знакомо - в то же время прибегая к аналогу их действия.[5]

Выставки

Картины, рисунки и гравюры Терри Уинтерса были предметом многочисленных персональных и групповых выставок, включая крупные ретроспективы в Музей американского искусства Уитни, то Ирландский музей современного искусства, а Метрополитен-музей.

Галерея Sonnabend,1982

Эта первая персональная выставка Терри Уинтерса принесла ему репутацию опытного и выдающегося художника и рисовальщика. Ранее неизвестный за пределами подпольных кругов художников и коллекционеров, этот дебют представил его тонкий подход к живописи, включая его развивающийся лексикон биоморфных форм и отточенные навыки рисования, как долгожданный тоник для атмосферы живописи того времени.[2]:18

Музей американского искусства Уитни, 1992

Этот обзор начала 1990-х годов демонстрирует заметную эволюцию в творчестве Терри Винтерса, поскольку он часто переходит от большого к мелкому и переориентирует свои композиции. Выставка рассказывает об экспериментах Винтерса с гравюрой и рисунком после 1986 года, которые открыли новые возможности для создания тонов и знаков в его работах.[6] Графика интеллектуального анализа и функциональные аналитические инструменты, диаграммы и схемы, такие как архитектурная сетка, кажутся абстрактными и занятыми неоднозначными формами, аналогичными внешнему миру (Тупой компас, 1985). Центральное место на выставке, Серия позвоночника (1980) одновременно демонстрирует интерес Винтерса к построению картины и его исследованиям визуальности. Более поздние работы на выставке представляют собой сложные, но уникальные формы, возникающие из полей и оснований, чтобы принимать эмоциональное измерение, пробуждая сознание и чувственность (Тон, 1989).[7]

Книги

  • Уинтерс, Терри. Фильтры в наличии. Нью-Йорк: & эпизоды. Вотервиль, Мэн: Художественный музей Колби-колледжа, 2006.
  • Уинтерс, Терри. Терри Уинтерс: 1981–1986 гг.. Нью-Йорк: Галерея Мэтью Маркса, 2004.
  • Уинтерс, Терри. Терри Винтерс: Рисунки. Мюнхен: Staatliche Graphische Sammlung München, 2004.
  • Уинтерс, Терри. Терри Винтерс: Рисунки. Нью-Йорк: Галерея Мэтью Маркса, 2001.
  • Уинтерс, Терри. Графические примитивы. Нью-Йорк: Галерея Мэтью Маркса, 1999.
  • Уинтерс, Терри. Терри Винтерс: Вычисление цепей. Нью-Йорк: Галерея Мэтью Маркса, 1997.
  • Уинтерс, Терри. Окулярные доказательства. Нью-Йорк: Dome Editions, 1995.

использованная литература

  1. ^ а б Киммельман, Майкл. «Художественный вид; клетки, кристаллы, ошибки и оболочки, обработанные краской». Газета "Нью-Йорк Таймс, 8 марта 1992 г.
  2. ^ а б c d Филлипс, Лиза. ″ Самоподобный. ″ В Терри Уинтерс. Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1992.
  3. ^ Джункоса, Энрике. ″ Мысль как образ ″ в Терри Винтерс. Валенсия, Испания: La Imprenta, Comunicación Gráfica, 1998. 17–18.
  4. ^ ″ Терри Уинтерс в беседе с Фонг Буи, Дэвидом Леви Страуссом и Питером Лэмборном Уилсоном. ″ Бруклинская железная дорога, Декабрь 2008 / январь 2009. 22-25.
  5. ^ Кертесс, Клаус. ″ Метафорическая живопись. ″ В Терри Уинтерс. Люцерн, Швейцария: Художественный музей Люцерна, 1985. 13-14.
  6. ^ Аксом, Ричард. ″ Философский камень: отпечатки Терри Уинтерса. ″ В Принты Терри Винтерса, 1992 - 1998 гг.. Детройт: Детройтский институт искусств, 1999. 15–16.
  7. ^ Шифф, Ричард. ″ Ручное воображение. ″ В Картины, рисунки, гравюры Терри Уинтерса 1994 - 2004 гг.. Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета совместно с галереей американского искусства Аддисон, Академия Филлипса в Андовере, Массачусетс. 21-22.

дальнейшее чтение

Статьи
Книги
  • Филлипс, Лиза. Терри Винтерс. Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1991.
  • Вайнберг, Адам. Терри Винтерс: картины, рисунки, гравюры, 1994-2004 гг.. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 2004.

внешние ссылки